story board
El
storyboard es una herramienta de prototipado visual, que consiste en la elaboración
de una secuencia de imágenes más o menos cuidadas que permite describir una
situación, una secuencia, un proceso, etc. utilizando palabras e imágenes
(habitualmente) en un formato de cómic.
CUÁNDO UTILIZARLA
En una startup es una herramienta muy útil para
diseñar la experiencia de compra de un cliente o para presentar diferentes
enfoques para la solución de un problema. Es utiliza mucho para explicar cómo
se usa el producto/servicio diseñado o para llevar a cabo la tarea o el
objetivo que tenga (los trabajos o “customer Jobs”).
En el área de producción de cine los storyboards son fundamentales para
entender una historia, pre-visualizar una animación o planificar la estructura
de una película
Pero además en cualquier empresa se puede utilizar para explicar a otras
personas un nuevo proceso que se implementa.
PASOS PARA IMPLEMENTARLA
En un storyboard se cuenta una historia (generalmente
el usuario o el cliente) en la que cada escena, como si de una película se
tratase, se representa en términos visuales. Las imágenes ayudan a entender una
situación real y expresa en si misma lo que está pasando, aunque pueden estar
soportada por texto dentro de la imagen o debajo de la viñeta.
Como herramienta de diseño se utiliza una plantilla con una cuadricula o grid
que puedes bajarte aquí:
Para construir tu storyboard, empieza por:
1. Define si la
secuencia va ser corta o larga: Puede ser interesante que elabores un pequeño
borrador del guion de la secuencia narrativa antes de ponerte a dibujar. Un
texto que resuma la historia que se quiere contar, te ayudará a tener clara la
idea que quieres contar y a tener una idea de cuántos cuadrados vas a necesitar
2 Decide la forma en la que se lee: Existe varias formas de ordenar
las viñetas, algunos storyboards se leen de arriba hacia abajo; otros de
izquierda a derecha, lo ideal es diseñarlo tomando en cuenta que la cultura
occidental nos ha acostumbrado a leer de izquierda a derecha y de arriba hacia
abajo
3 Selecciona qué imágenes de la historia son las más
importantes de la acción:
¿Cuál es la mejor forma de abrir la escena? Intenta que sea la forma más
natural en la que tus potenciales clientes se exponen al producto. Si es una
app, empieza por el momento en el que el usuario se baja a aplicación del App
store, si estás diseñando un producto de consumo, ¿Cómo se encuentra la persona
éste en los estantes del supermercado? Si lo que estás es pensando en cómo
mejorar la adopción de un servicio existente, ¿Cómo encuentran información de
este servicio tus potenciales clientes? En el caso de Slack por ejemplo, ellos
disponían den una gran difusión mediática y decidieron arrancar la escena por
un artículo en el New York times que versaba sobre nuevas tendencias de
Software en la oficina.
4Pinta tu cómic: Empieza a dibujar y no te
preocupes de si te confundes o no es muy bonito. Utiliza lápiz y papel para
hacer cambios en el dibujo. No importa que haya saltos en la historia con tal
de contar lo más importante sobre aquello que quieres resolver. Si estás
diseñando un producto, incluye menús, botones u otras acciones que sean
importantes.
5Incluye las
acotaciones o notas para contextualizar si es necesario: Notas a pie de página, o
bocadillos si lo que estás dibujando son personajes hablando, o puedes utilizar
las nubes, para incluir los pensamientos de los personajes y otros objetos de
forma esquemática como elementos imprescindibles para entender la narración.
